au by KDDI: Santaro Maerchen-Trio - Momotaro Urashima Taro YouTube-Kampagne
Märchenhelden im Smartphone-Zeitalter: Wenn Volkssagen Tarife erklären
Momotaro, Urashima Taro und Kintoki — Japans bekannteste Märchenhelden navigieren die moderne Smartphone-Welt. ACC Grand Prix, 12 Episoden, Generationen übergreifende Resonanz.
Das Social Asset
KPIs & Ergebnisse
Die strategische Ausgangslage
Au by KDDI zählt zu den bedeutendsten Mobilfunkanbietern Japans und steht im intensiven Wettbewerb mit anderen Netzbetreibern um die Gunst eines breiten Publikums. Um emotionale Nähe zu schaffen und gleichzeitig Wiedererkennung zu generieren, entschied sich die Marke für einen kulturell tief verwurzelten Ansatz: die Adaptierung klassischer japanischer Volksmärchen. Santaro, Momotaro, Urashima Taro und Kintoki sind Figuren, die nahezu jeder Japaner aus der Kindheit kennt. Diese kulturelle Verankerung bot die perfekte Brücke zwischen Markenidentität und gesellschaftlicher Relevanz.
- Santaro, Momotaro, Urashima Taro und Kintoki sind Figuren, die nahezu jeder Japaner aus der Kindheit kennt
- Diese kulturelle Verankerung bot die perfekte Brücke zwischen Markenidentität und gesellschaftlicher Relevanz
Das kreative Konzept
Das Kreativkonzept vereinte drei ikonische Märchenhelden in einer gemeinsamen Geschichte, erzählt auf eine humorvolle und moderne Art. Indem klassische Märchenfiguren in zeitgenössische Kontexte versetzt wurden, entstand ein spannungsreicher Kontrast, der Nostalgie mit Unterhaltungswert verband. Die Kampagne spielte bewusst mit dem kollektiven kulturellen Gedächtnis des japanischen Publikums und verankerte dabei subtil die Markenwerte von au by KDDI: Zuverlässigkeit, Gemeinschaft und Innovationsgeist. Das YouTube-Format ermöglichte eine ausführlichere Erzählung als klassische TV-Spots.
- Das Kreativkonzept vereinte drei ikonische Märchenhelden in einer gemeinsamen Geschichte, erzählt auf eine humorvolle und moderne Art
- Indem klassische Märchenfiguren in zeitgenössische Kontexte versetzt wurden, entstand ein spannungsreicher Kontrast, der Nostalgie mit Unterhaltungswert verband
- Das YouTube-Format ermöglichte eine ausführlichere Erzählung als klassische TV-Spots
Wirkung und Learnings
Die Verbindung von tradiertem Erzählgut mit modernem Markenkommunikationsformat erwies sich als überaus wirkungsvoller Ansatz. Die Kampagne erreichte eine breite Altersgruppe, da Märchenstoffe generationsübergreifend anschlussfähig sind. Besonders auf YouTube entfaltete die emotionale Erzählstruktur ihre volle Wirkung, da Nutzer bereit waren, dem narrativen Bogen der längeren Episoden zu folgen. Als zentrales Learning bleibt, dass kulturelle Authentizität und humorvolle Überspitzung kein Widerspruch sind, sondern gemeinsam eine hohe Markensympathie erzeugen können.
- Die Verbindung von tradiertem Erzählgut mit modernem Markenkommunikationsformat erwies sich als überaus wirkungsvoller Ansatz
- Die Kampagne erreichte eine breite Altersgruppe, da Märchenstoffe generationsübergreifend anschlussfähig sind
- Als zentrales Learning bleibt, dass kulturelle Authentizität und humorvolle Überspitzung kein Widerspruch sind, sondern gemeinsam eine hohe Markensympathie erzeugen können
Was Marketer daraus lernen können
- Kulturelles Erbe als Shortcut: Volksmärchenfiguren brauchen keine Einführung — der Wiedererkennungseffekt ist sofort und kostenlos
- Komplexität durch Narration lösen: Was als Tarif unverständlich wirkt, wird als Abenteuergeschichte intuitiv
- Generationsübergreifend durch Folklore: Kinder kennen die Figuren aus Büchern, Eltern aus der Kindheit — eine Kampagne erreicht alle
4.9 / 5.0